A ACT – Casa do Teatro Estúdio e Cia de Artes Cênicas Almir de Amorim, carinhosamente conhecida como Casa do Teatro, carrega um legado que começou em outubro de 1980 com o Grupo Teatração. Fundada pelos diretores Almir de Amorim e Luzia Mello, nossa escola é um ponto de referência para a formação artística em Goiânia.

Formação para todas as fases:
Somos uma escola aberta a todos. Oferecemos cursos de Iniciação à Arte Dramática, Formação Profissional de Atores e Produção de Espetáculos, atendendo crianças, jovens e adultos. Nossa atuação se estende a escolas, comunidades, empresas e instituições, por meio de projetos específicos e temporadas regulares.

Dramaturgia e Identidade:
Sob a direção de Almir de Amorim e Luzia Mello, trabalhamos com adaptações livres, parcerias e textos autorais. Nosso foco é valorizar a dramaturgia local e nacional, investindo na formação de plateia e no fortalecimento do movimento cultural.

Palco e Tela:
Ao longo de décadas, consolidamos um portfólio premiado em Goiás e em outros estados. Nossa produção é vasta e diversificada:

      • Teatro: Diversos espetáculos montados com recursos próprios e apoio de Leis de Incentivo.
      • Audiovisual: Realização de seriados para TV, curtas-metragens, documentários e obras de ficção.
Geórgia Rassi em "A Flauta de Amadeus" Casa do Teatro Goiânia
Alunos do curso profissionalizante da Casa do Teatro em montagem de espetáculo teatral para obtenção de DRT em Goiânia
Almir de Amorim - Diretor e Dramaturgo da Casa do Teatro em Goiânia, especialista em formação de atores DRT

Almir de Amorim 

História e Dramaturgia

        Diretor, dramaturgo e um pilar histórico do teatro brasileiro. Fundador da ACT – Casa do Teatro, sua trajetória tem raízes nos palcos e movimentos mais importantes do país nas décadas de 60 e 70. Hoje, dedicando sua vida à formação de atores e à escrita de textos autorais em Goiânia, ele traz para a sala de aula uma bagagem artística inigualável, conectando os alunos à verdadeira essência das artes cênicas.

      • Formação de Elite: Aluno de Eugenio Kusnet no histórico Teatro Oficina e assistente de Augusto Boal.

      • Legado no Arena: Residente no Teatro de Arena (SP) nos anos 60, participando ativamente do Núcleo II e de seminários que moldaram a dramaturgia brasileira.

      • Conexões Históricas: Atuou ao lado de ícones como Plínio Marcos e Gianfrancesco Guarnieri.

      • Atualidade: Dramaturgo e diretor em Goiânia, focado na criação de obras autorais com alcance nacional e internacional.

Luzia Mello

      Atriz, diretora e uma das mais respeitadas gestoras culturais de Goiás. Como força motriz da ACT – Casa do Teatro, ela lidera a produção executiva da instituição, sendo o eixo central no planejamento e execução de montagens premiadas e projetos pedagógicos que abrangem todas as gerações. Sua trajetória é marcada por uma rara habilidade em unir a logística de grandes eventos à sensibilidade do fomento artístico.

Sua atuação de destaque inclui:

    • Liderança Artística: Presença marcante nas artes cênicas goianas como atriz e diretora de cena.

    • Gestão e Produção Executiva: Coordenação integral da Casa do Teatro, desde o planejamento logístico até a viabilização de recursos e leis de incentivo.

    • Impacto Educacional: Gestão de projetos de formação para crianças, jovens e adultos, garantindo a excelência pedagógica e a continuidade do legado da escola.

    • Reconhecimento de Mercado: Trajetória chancelada por prêmios e homenagens que atestam seu compromisso inabalável com o desenvolvimento cultural do estado.

Luzia Mello - Atriz e Gestora Cultural da Casa do Teatro Goiânia, produtora executiva de artes cênicas
Carolyne Pimenta (Tia Carol) - Professora de Teatro Infantil e Juvenil na Casa do Teatro em Goiânia

Carolyne Pimenta

“A arte é meu terreno desde pequena.”

Sou a Tia Carol, artista apaixonada por criar histórias e coreografias. Minha formação em Artes Cênicas pela UFG foi o ponto de partida para uma busca constante por novos conhecimentos. Hoje, atuo na Casa do Teatro como professora, diretora, coreógrafa e pesquisadora de novas mídias.

No meu trabalho, acredito que o teatro vai muito além do palco: ele é uma ferramenta essencial para o desenvolvimento socioemocional. Entre caras engraçadas, histórias improvisadas e muita técnica, busco transformar a sala de aula em um espaço de liberdade e aprendizado.

Ficou curioso? Venha descobrir o teatro comigo!

Bruna Carneiro

É uma profissional multidisciplinar que une a arte e a ciência da educação em sua prática docente. Pedagoga (UFG), Artista da Dança (IFG) e Atriz Profissional formada pela Casa do Teatro, Bruna é especialista em Orientação Educacional e mestranda em Antropologia Social (UFG). Sua atuação é marcada por uma profunda pesquisa sobre culturas quilombolas e danças tradicionais populares, trazendo para a sala de aula uma visão antropológica e sensível do corpo.

Como professora de Corpo e Expressão, sua vasta experiência em educação inclusiva é o pilar que garante acessibilidade cognitiva e acolhimento pedagógico, assegurando que todos os perfis de alunos encontrem um espaço de desenvolvimento e pertencimento.

Sua atuação e especialidades incluem:

      • Fundamentação Acadêmica: Especialista em Orientação Educacional e pesquisadora em Antropologia Social (UFG), com foco em Etnopolíticas e Resistências.

      • Corpo e Expressão: Professora na Casa do Teatro, unindo técnicas de dança e teatro para a consciência corporal do ator.

      • Educação Inclusiva: Especialista em garantir acessibilidade e estratégias de acolhimento pedagógico para diversos perfis de alunos.

      • Pesquisa e Produção: Atua como assistente de direção e pesquisadora em Educação, Culturas Populares e Produção Cultural.

Bruna Carneiro - Professora de Teatro e Expressão Corporal na Casa do Teatro em Goiânia

Georgia Rassi

Atuação, Voz e Sonoridade

Artista multifacetada com sólida atuação no teatro, na música e no universo da dublagem. Com uma trajetória marcada pela versatilidade, Georgia integra o corpo artístico da Casa do Teatro, onde não apenas atua, mas também desenvolve pesquisas em trilha sonora e expressão vocal. Sua experiência transita entre grandes montagens teatrais e produções internacionais de dublagem, trazendo para a escola uma visão contemporânea da voz como ferramenta de cena.

Sua trajetória e competências incluem:

  • Atuação Teatral: Integrante de espetáculos marcantes como Pedro e o Lobo, Salvados e A Flauta de Amadeus (ACT), além de colaborações com o Teatro GTI.

  • Voz e Dublagem: Experiência em dublagem de personagens e vozerio para produções de renome como Attack on Titan, Fullmetal Alchemist e Roswell, New Mexico.

  • Performance Musical: Cantora com experiência em corais universitários e participante do grupo de canto Big Disney.

  • Sonoplastia e Trilha: Especialista em montagem e operação de trilha sonora para espetáculos teatrais, unindo técnica e sensibilidade auditiva.

Yanke Amorim - Diretor de Produção, Professor e Videomaker da ACT Casa do Teatro em Goiânia

Yanke Amorim

 Pesquisa Visual, Audiovisual e Produção

      Artista múltiplo que atua na intersecção entre as artes cênicas, as artes visuais e o cinema. Formado em Artes Visuais (Licenciatura) pela Universidade Federal de Goiás (UFG), ele traz para a Casa do Teatro um olhar contemporâneo focado na pesquisa de imagem e na produção audiovisual. Com uma vivência imersa no fazer teatral, Yanke atua como diretor de produção, videomaker e professor de artes, sendo uma peça-chave na gestão pedagógica, na documentação histórica e na expansão dos projetos da ACT para as telas e novos formatos criativos.

Sua atuação e especialidades incluem:

    • Formação e Pesquisa: Licenciado em Artes Visuais pela UFG, atua como pesquisador visual para alinhar estética, cenário e narrativa nas produções da escola.

    • Linguagem Audiovisual: Videomaker e cineasta, responsável por integrar a linguagem do cinema ao teatro, criando curtas-metragens e documentando o legado e os espetáculos da ACT.

    • Direção de Produção: Gestão executiva, coordenação pedagógica e produção de projetos e montagens de peso da escola, como Vereda da Salvação e o projeto Leituras Nem Tão Dramáticas.

    • Ensino e Inovação: Professor de artes visuais e performáticas, focado em preparar os alunos para um mercado de trabalho que exige domínio tanto do palco quanto das câmeras.

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